저자인 강원국은 자신의 페이스북에 글을 쓰면 열 가지 즐거움을 누릴 수 있다는 일명 ‘글쓰기 10락(樂)’을 소개한 바 있다. 이를 인용해보자첫 번째는 성취의 환희다. 글을 쓴다는 것은 또 하나의 도전이요 새로운 시도이다. 이뤄냈을 때 뿌듯하고 대견하다. 과정이 힘들었을수록 성취감은 더 크다. 글이 완성되는 순간은 우연히 찾아오기도 하고 각고(?)의 노력 끝에 다가오기도 한다. 분명한 건 틀림없이 그 순간이 온다는 사실이다. 올 때까지 앉아있기만 하면 반드시 온다. 포기하지만 않으면 된다. 그래서 나는 매번 성공

수필을 쓰기 위해서는 먼저 글감을 정해야 한다. 일기나 자서전은 자신의 이야기이기에 이미 ‘나’라는 소재가 정해져 있고, 굳이 무엇을 이야기해야 한다는 주제가 없어도 된다. 시간을 되돌려 기억하고, 그 기억을 통해 내가 받고 주었을 인생의 상처나 아픔들을 치유함으로써 미래를 설계하면 된다.그러나 수필은 일기와는 다르게 타인에게 내 생각을 알리고 싶은 일이기에 제3의 독자가 있다고 가정하고 써야 한다. 때문에 ‘주관적 + 객관적’인 시각이 필요하다. 그렇다고 그럼 뭘 써야 하지? 하고 미리 고민하고 걱정할 필요는 없다. 지금 떠오르는

그럼 옛날 사람들은 수필을 어떤 형식으로 썼을까? 문득 궁금해진다. 문학사에서는 시대를 구분해 20세기 이후의 수필을 현대수필, 그 이전 시대의 수필을 고전 수필이라고 부르는데, 고전 수필은 고려 후기 무렵부터 창작되었다고 한다. 조선 시대에는 보통 양반들은 한문으로, 여자들과 평민들은 한글로 썼다. 특히 여자들이 쓴 수필을 '내간체 수필'이라고 하는데 부드럽고 우아한 표현이 특징이다.고전 수필의 대표적인 형식 중 하나는 '설(設)'이라는 것이 있다. 설은 한문으로 쓰인 2단 구성의 글로 사실을 먼저 제시하고, 거기에 의미를 부여하

무거울 중자를 쓰는 중수필(重隨筆)은 사회 문제와 같은 무거운 내용을 소재로 해서 논리적이고 사색적으로 쓴 수필이다. 글쓴이가 자신의 개인적인 경험이 아니라 사회적인 경험, 즉 사회 문제를 소재로 다루고 있어서 읽으면 왠지 묵직함이 느껴진다. 중수필의 특징은 철학적이고 객관적이며 논리적이고, 그 내용도 글쓴이의 경험보다 생각과 의견이 중심을 이루고 있어 문장도 무겁고 딱딱한 편이다.중수필의 예로 법정 스님이 쓴 〈먹어서 죽는다〉의 일부를 조금만 읽어 보자.‘현재 미국에서 사용하는 제초제의 80%가 옥수수와 콩에 살포된다고 한다. 말

경수필의 예로써 2019년 2월 20일 라는 제목으로 경남일보에 실린 허숙영의 수필 한 편을 읽어보자.“새해 달력을 넘겨본다. 세상의 속도전에서 비켜선 그림이 눈길을 붙잡는다. 소복하게 쌓인 눈 속에, 혹은 시릴 듯 푸른 녹음 속에 시골 구멍가게들이 파묻혀있다. 섬말 상회, 욱기 상회 등 마을 이름을 딴 것도 있고 복희 슈퍼처럼 아이의 이름을 붙인 것도 있다. 간판이라도 달고 있다면 그나마 다행이다. 허름한 이름표조차 얻지 못하고 뭉뚱그려 구멍가게라고 불리다 스러져 가는 곳도 많을 것이다. 아줌마 아저씨로 불리

수필은 정해진 형식이 없으므로 종류도 많다. 일상생활의 경험을 중심으로 자유롭게 쓴 수필 외에 편지, 전기문, 자서전, 회고록, 기행문, 일기, 수기도 모두 수필이라고 볼 수 있다. 이는 모두 사실에 관해 썼고, 글을 쓴 사람의 개성과 인생관, 가치관 등이 담겨 있기 때문이다.편지는 어떤 특정한 사람에게 하고 싶은 말을 대화하듯이 쓴 글이고, 전기문은 역사적으로 실재했던 훌륭한 인물에 대해 그 생애와 업적을 사실적으로 기록하여 감동과 교훈을 주는 글이다. 이와 비슷한 자서전은 자신의 삶을 전체적으로 돌아보면서 쓴 글이며, 회고록은

치유에서 창작으로글쓰기는 문학을 향한 시발점이지만, 그것이 곧 인간의 이해는 아니다. 글쓰기는 기술로도 가능하지만, 문학은 기술이 아닌 마음이기 때문이다. 마음에 다가가기 위해서는 울림이 필요하다. 그 울림은 나에게서 나온다. 그리고 그 나는 바로 진정성이다. 예를 들어 자서전은 타인에게는 나를 드러내는 일이지만, 자신에게는 지난 시간의 상처를 치유하는 일이다.글쓰기 수업을 하면 나는 수강생들에게 글쓰기의 첫걸음으로 일기 쓰기를 권한다. 일기는 뜻 그대로 매일 매일 자신의 이야기를 쓰는 것이다. 그러나 매일매일 일기를 쓴다는 것은

인생은 어차피 혼자다. 이 말을 심리적으로 인정하기까지 나는 최소 55년의 시간이 걸렸다. 나는 젊은 시절부터 혼자 있는 시간을 잘 견디지 못했다. 이 때문에 가능한 그런 시간을 최소화하기 위해 사람들과 어울리기 위해 애를 썼다, 하지만 어쩔 수 없이 집으로 돌아가는 끝자리는 언제나 다시 혼자였다. 아무리 편안하고 재미있고 즐거운 자리라 해도 그것이 계속될 수는 없기에 인간은 어쩔 수 없이 혼자라는 현실을 인정한 것이다.삶의 경험이 다르고, 생각이 다르고, 각자가 처한 현실이 다르므로 누군가에게 진심을 담아 이야기한대도 듣는 사람이

일기 이야기로 시작했으니 일기 이야기를 조금 더 해보자. 매일은 아니더라도 가끔 너무 외로워 눈물이 날 것 같은 날, 안네처럼 자신의 마음을 일기 속에 모두 털어놓아 보자. 형식과 문장 표현에 구애받지 말고 자신이 가장 편한 방식으로 글로 적어보는 것이다.나만의 이야기에서 벗어나 세상 이야기도 써보자. 내 가까이 있는 가족, 친구, 직장동료, 반려동물들에 대해 써보자. 점심시간 식당에서 본 사람들 모습, 음식, 갑자기 날아든 부고(訃告)에 대한 기분 등등 이야기 소재는 내가 미처 보지 못했을 뿐 아주 많다. 다만 지금까지 그런 것에

글쓰기에 관심이 있다면 일기를 쓰는 것부터 시작해보자나이를 떠나 외로움은 자신을 들여다보게 한다. 신이 부자이든 가난하든, 나이가 많든 적든, 남자든 여자든 구분하지 않고 인간 모두에게 공평하게 나눠준 두 가지가 있다면 바로 시간과 외로움일 것이다. 시간이란 어떻게 쓰느냐에 따라 인생을 좌우한다. 열심히 공부하고 일해서 명예를 얻을 수도, 권력을 얻을 수도, 부를 이를 수도 있다. 하지만 분명한 것은 시간 속에 사는 우리는 점점 늙어간다. 마치 한여름 뜨겁게 내리쬐던 열정이나 행복 같은 강렬함은 사라지고, 대신 한 겨울 오후 다섯

어느 날 책장을 뒤적이다 눈에 띈 책 한 권이 있었다. ‘안네의 일기’였다. 이 책이 나한테 있었나 싶게 오래 간직한 책이었다. 독일에서 히틀러의 나치당이 정권을 잡고 전쟁과 유대인 학살에 주력하던 시절인 1940년대, 13살의 독일 출신 유대인 소녀가 쓴 이 일기가 주목을 받은 이유는, 일기의 내용이 사춘기를 겪는 한 소녀의 개인적 감성뿐만 아니라 당시 유대인이라는 이유만으로 죽음의 그늘에 놓여있던 유럽의 모든 유대인의 당시 상황을 현실적으로 기록해놓고 있기 때문이다.1942년부터 1944년까지 약 2년간 나치의 시선을 피해 네덜

글쓰기는 대략 일곱 단계로 진행된다.① 충분하고 방대하게 자료 수집하기② 떠오르는 대로 적어두기③ 줄거리 만들기④ 자료를 확인하거나 새로운 자료를 찾아가면서 쓰기⑤ 일단락되었으면 하루쯤 묵히기⑥ 이야기를 효과적으로 전달하기 위해 편집하기⑦ 마지막으로 교정 교열 윤문하기만약 준비되지 않은 주제이거나 광범위한 자료를 바탕으로 써야 하는 글이라면 당연히 ①충분하고 방대하게 자료 수집하기와 ④자료를 확인하거나 새로운 자료를 찾아가면서 쓰기에 많은 시간을 들여야 한다. 흔들리며 피는 꽃 도종환 흔들리지 않고 피는 꽃이 어디 있으랴이 세상에

명문을 쓰는 두 가지 길이 있다. 하나는 한 작품을 수십 년 동안 붙들고 고치는 것이다. 다른 하나는 수십 수백 편을 쓰는 것이다. 수많은 글을 쓰다 보면 좋은 작품이 나올 확률이 높아진다. 하지만 수많은 글을 쓴다는 것은 쉽지도 않을뿐더러, 썼다 해도 대개는 그 수준에서 벗어나질 못한다.우리가 헤밍웨이나 톨스토이와 같은 점이 있다면, 그들이나 우리나 처음 쓴 초고는 엉망이라는 사실이다. 다만, 헤밍웨이나 톨스토이는 열심히 고쳤고, 우리는 그렇게 하지 않는다는 점이다. 일례로 괴테는 를 60년 가까이 썼다. 우리 가운데

설경구가 주연했던 영화 의 첫 시작은 주인공이 달려오는 열차 앞에 서서 ‘나 다시 돌아갈래’ 하며 소리치는 장면으로 시작된다. 직업도 가족도 모두 잃고, 삶의 막장에 다다른 주인공의 그런 절규는 기차의 기적 소리를 뚫고 1999년이라는 시간에서 94년 여름, 87년 봄, 84년 가을, 80년 5월 그리고 마지막 79년 가을까지 20년의 세월을 거슬러 올라간다.이렇게 시간을 거슬러가며 이야기를 풀어나가는 방법을 ‘플래시백’ 수법이라고 말한다. 영화는 물론이고 소설에서도 자주 사용하는 방법의 하나다.만약 글을 쓰는데 첫 문장

우리는 보통 살아가면서 처음이라는 것에 조금은 다른 의미를 둔다. 첫사랑, 첫인상, 첫 월급, 첫아이 등등 처음이라는 것은 누구든 기억에 아주 오래 남는 법이다.이는 모든 ‘첫’이 설렘과 긴장을 동반하기 때문이다. 우리는 일상이 지루할 때 새로운 무엇인가를 기획하여 ‘첫’의 의미를 부여하고, 크고 작은 실패를 했을 때도 ‘첫’을 만드는 노력으로 삶에 기회를 다시 부여하기도 한다.글쓰기에서도 첫 문장은 나름의 의미를 지닌다. 어떤 종류의 글을 막론하고 글쓴이(작가)가 쓴 첫 문장은 앞으로 그 글이 어떤 방식으로 전개될 것인지, 또는

작가 강창래는 글쓰기에 대해 언급하며 최근에 나온 책 가운데 나이 육십을 넘기고서야 글자를 익힌 분이 쓴 일기와 젊은 작가가 쓴 소설을 소개한 적이 있다. 이옥남 할머니가 쓴 일기다. 이 분은 글자를 모를 때도 글을 써보고 싶었다고 한다. 그리고 60이 넘어 마침내 글을 배우고 일기를 쓰기 시작했다. 삼십 년 넘게, 아흔일곱이 된 지금도 쓴다고 한다. 누가 읽어 봐주든, 알아봐 주든 말든 상관없이 쓰는 게 재미있어서. 그 분이 쓴 일기를 읽어보자 꿈에 본 것 같구나큰딸이 온다기에 줄려고 개울 건너가서 원추리를 되렸다.칼로 되리는데

글을 써보려고 컴퓨터 앞에 앉아 모니터를 바라보면 항상 이런 생각이 든다.“도대체 뭘 써야 하는 거지? ”아무리 생각해봐도 아무런 생각이 나지 않아 이것저것 끄적여보다가 아무래도 아닌 것 같아 다시 지워버린다.그럼 갑자기 텅 빈 화면이 공포스럽게 느껴진다.그렇게 10분, 20분이 지나면 의욕은 식고 짜증만 밀려온다.“ 아, 도대체 뭘 써야지, 뭘 써야 하는지 하나도 모르겠어. ”글쓰기를 처음 할 때는 누구나 다 이런 경험을 하게 된다. 아주 자연스러운 일이다.이럴 때 해결방법은 자신의 기억을 되짚는 것이다. 예를 들어 첫 문장을 기

1. 글을 쓰려면 제일 먼저 글감을 정해야 한다. 지금 떠오르는 일, 재밌었던 일, 기억에 남는 일을 글감으로 삼아서 상상을 보태면 된다.‘이런 이야기를 쓰면 재밌겠다’라는 생각이 드는 일을 떠올려 보는 것이다, 크게 재미없는 일이라 하더라도 상상을 발휘해서 재밌는 이야기로 만들 수 있다.글감은 먼 곳에 있는 게 아니다.많은 작가가 살아가면서 경험하는 일 중에서 글감을 찾는다. 그걸 어떻게 쓰느냐에 따라서 이야기가 달라진다. 글쓰기에는 정답이 없다. 어떤 것이든 마음대로 써도 된다. 엄청나고 거창해야만 좋은 이야기가 되는 건 아니다

“어릴 적에는 코를 흘리고, 침을 흘리고, 밥알을 흘리고, 국물을 흘리고, 구슬을 흘리다가, 좀 자라서는 여자 사람을 좋아하면서 눈물을 흘리다가, 장년이 되어서는 술을 흘리고 감정을, 분노를 흘리더니 근년 들어서는 지갑을 흘리고 안경을 흘리고 핸드폰을 흘리고 가방을 흘리고 추억을 흘리다가 마침내 나를 질질 흘리는 세월을 살고 있구나!흘리며 살아온 삶이여, 더이상 흘릴 게 없을 때 세상과 작별하는 날은 오리라! ” - 이재무 시인 이 짧은 문장 안에 ‘흘리다’라는 표현이 16번이 나온다. 마치 아이들이 자기가 좋아하는 장난감을 가지고

독자는 두 가지 통로를 통해 글에 빠져든다.하나는 내용이고, 다른 하나는 리듬이다. 내용은 시각 비중이 크고 리듬은 청각의 역할이다. 글을 읽는 것 역시 노래 감상과 같다. 우리는 노래를 들을 때 가사와 가락을 동시에 음미한다. 글도 마찬가지다. 가사와 가락의 비중이 다를 뿐이다. 노래는 가락 비중이 크지만, 글은 가사에 더 방점이 찍힌다. 가사는 구체적일수록 전달이 쉽다.분명한 것은 인생의 뭐든 그냥 저절로 되는 건 없다. 나이 들어 선생님이나 아버님, 어머님 또는 어르신 소릴 듣는 건 빼고는 말이다. 글쓰기도 그렇다.‘1984’